Le centre chorégraphique développe ses activités dans le domaine de la création chorégraphique, de la professionnalisation dans le secteur de la danse, chorégraphique et spectacle vivant, ainsi que dans la diffusion chorégraphique. Il propose des formations professionnelles, des stages, des masterclasses, et organise des festivals.
B
Score d'analyse RSE
L'organisation fait partie du top 20% des organisations les plus engagées, hors top 5%, parmi les organisations qui lui sont comparables.
+250 000
Organisations analysées au totalAnalyse par axe
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Méthodologie : Score calculé selon 6 thématiques RSE (Carbone, Biodiversité, Économie circulaire, Investissements durables, Gouvernance, Impact social)
Sources : Données publiques, rapports RSE, initiatives documentées, bases de données officielles
Dernière mise à jour : août 2026
Dans le secteur de la danse et du spectacle vivant, les enjeux RSE portent avant tout sur l'impact social et territorial, la sensibilisation aux enjeux de transition durable, ainsi que l'égalité et la qualité de vie au travail. Moins fréquents mais notables, les efforts en économie circulaire et la réduction des déchets apparaissent comme des signaux forts d'une transition progressive vers une meilleure durabilité.
Le Centre Chorégraphique James Carlès manifeste un engagement concret sur ces dimensions, avec plusieurs initiatives dédiées à la formation professionnelle et à l'égalité des chances. Il développe des programmes certifiants reconnus par l'État, avec un focus sur l'insertion professionnelle des étudiant·e·s. Ces actions s'accompagnent d'une pédagogie éco-scénique innovante et l'introduction de modalités à distance, favorisant l'accessibilité.
Parmi les exemples notables :
Ces initiatives contribuent à un accompagnement social reconnu, inscrivant l’organisation dans une dynamique comparable à celle observée chez des pairs tels que la Maison de la danse de Lyon, qui place aussi la qualité de vie au travail et la diversité au cœur de ses actions.
Le Centre Chorégraphique James Carlès engage une démarche à ce titre en initiant une réflexion autour de ses festivals et projets culturels, notamment par un repositionnement de son festival dans une optique de recherche et curation valorisant des héritages souvent marginalisés. Cela s'apparente aux actions de sensibilisation menées par d'autres acteurs culturels du secteur, tels que le Centre national de la danse, qui propose des outils méthodologiques et formations dédiées à l'écologie dans les arts de la scène.
Cette sensibilisation, bien que développée en phase préparatoire, illustre un souci croissant d'intégrer les enjeux durables dans la programmation artistique.
Sur les axes environnementaux, notamment carbone, biodiversité, ou économie circulaire, le Centre Chorégraphique James Carlès n’a pas communiqué d’initiatives spécifiques dans les sources analysées. En comparaison, certaines organisations équivalentes mettent en œuvre :
Ces engagements, bien qu'encore minoritaires, témoignent d’une montée en puissance des préoccupations environnementales au sein du secteur.
Avec une note globale B, le Centre Chorégraphique James Carlès communique plus largement que la majorité de ses pairs, notamment sur le volet social, l'inclusion et la formation professionnelle. Les initiatives révèlent une présence active dans le domaine social et éducatif, tandis que les aspects environnementaux restent à développer ou à formaliser dans sa communication actuelle.
Organisations leaders
Centre national de la danse
B
Le Centre national de la danse accompagne et forme les danseurs professionnels, conserve et diffuse le patrimoine chorégraphique, et soutient la création d’œuvres chorégraphiques. Il propose des formations, des expositions, et des événements culturels.
Le Gymnase CDCN
B
Le Gymnase CDCN accompagne les artistes chorégraphiques, organise des festivals de danse, et propose des actions de médiation et de formation. Il soutient la création, la recherche et la diffusion de la danse, avec des résidences, des coproductions et des événements annuels.
Théâtre National de Bretagne
B
Le Théâtre National de Bretagne est un centre européen de théâtre et de danse. Il propose des spectacles, des formations et des événements culturels. L'organisation s'engage dans la création artistique et la diffusion de performances théâtrales et chorégraphiques.
Initiatives identifiées chez les leaders
Méthode participative pour évaluer et réduire l’impact des pratiques artistiques.
“Le Centre national de la danse a développé ou rela...” - Centre national de la danseMédiation culturelle en éducation, social et santé via des outils pédagogiques
“Le Gymnase CDCN s’engage dans des actions de média...” - Le Gymnase CDCNProgramme culturel pour publics fragiles via tarifs adaptés et partenariats associatifs
“Le Théâtre National de Bretagne a mis en place un ...” - Théâtre National de Bretagne44% des organisations similaires communiquent sur les enjeux RSE
+70 initiatives collectées parmi 50 organisations similaires
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